Mitjançant el sentit del tacte podem apreciar la textura dels objectes o les superfícies: rugós, llis, suau, aspre ... Però a què ens podem referir quan parlem de textura en la música?. Els sons no es poden tocar, no es poden definir amb el tacte. En música la textura és un concepte més complex. Podem definir-la com la manera de barrejar o entreteixir les diferents melodies, veus o instruments. A continuació ho comprendràs.
Monodia o monofonia
És la més simple de les textures. Consisteix en una sola línia melòdica, sense harmonia ni acompanyament. Quan estem cantant sota la dutxa, quan en un cor canten tots la mateixa melodia en el mateix to (uníson), o quan tots vam tocar a classe amb la flauta la mateixa cançó ... tots aquests són exemples de monodia o monofonia. A sota esquema.
La música litúrgica que es cantava en les catedrals i monestirs, coneguda com gregorià, era monòdica. Els instruments van estar prohibits en els temples durant molt de temps, ja que el que importava era el text de la música i la seva lloança a Déu.
Melodia acompanyada
Destaca una melodia sobre un acompanyament. Quan toqueu junts a classe, vosaltres la flauta i el professor us acompanya amb el piano, esteu fent una melodia acompanyada. Les flautes tocarien la melodia principal i el piano l'acompanyament. Aquesta és la textura més comú en la música moderna i comercial, o la que predomina en l'òpera. La melodia acompanyada va experimentar un desenvolupament important a Itàlia durant el segle XVII (Barroc). Va ser habitual en la música de la segona meitat del segle XVIII (Classicisme) i del segle XIX (Romanticisme), mantenint-se vigent fins avui dia en la música folklòrica i popular. A sota esquema.
Aquest és un fragment de partitura de piano. La mà dreta toca el pentagrama de dalt que és la melodia principal, mentre la mà esquerra acompanya tocant el pentagrama de l'esquerra.
Polifonia
Quan diverses melodies discorren al mateix temps, tenint la mateixa importància i certa independència, parlem de polifonia (poli = diverses; fonia = sons o melodies). Les obres polifòniques són més complicades d'escoltar, ja que un oient inexpert es pot perdre entre les diferents melodies. Un tipus especial de polifonia és el contrapunt o imitació. Un mateix tema entra esglaonadament en les diferents veus amb diversos compassos de desfasament, de manera que s'imiten o persegueixen, creant-se un efecte musical molt bell. El contrapunt més senzill és el cànon, on el tema s'imita de manera literal. A la Fuga, en canvi, la melodia imitada pateix transformacions en el seu transcurs, partint-se en petits trossos, allargant o escurçant els seus valors rítmics, invertint la seva direccionalitat i fins i tot apareixent de darrere cap endavant. Totes les transformacions que experimenta el tema, o subjecte de la fuga, són imitades per les veus restants. En general, la fugida s'escriu per a quatre veus o instruments diferents. A sota esquema.
A la textura homofònica participen diverses veus o instruments, com en la polifonia, però a diferència d'aquesta, les veus no són independents, sinó que es relacionen i avancen de manera compacta, a un ritme semblant, mantenint relacions verticals en la partitura i formant acords. També es poden identificar com diverses melodies de diferent altura, però que avancen a un ritme semblant. A sota esquema.
Si analitzes l'Al·leluia del Messies de Haendel observaràs que, després d'una breu introducció dels violins, comença un cor en el qual totes les veus canten simultàniament i actuen de manera compacta formant acords. Aquest fragment és homofònic. En canvi, després les veus de les sopranos citen un tema, que és imitat successivament en contrapunt per la resta de veus. L'obra alterna les textures homofònica i polifònica-contrapuntística en diverses ocasions.
RESUM GRÀFIC
